Joan Miró: mõned tööd tema kunsti mõistmiseks

Joan Miró oli katalaani kunstnik, kes jättis sügava jälje ja avaldas muljet kunstimaailmast tänu oma uuendusvõimele ja talendile. Ta ei olnud ainult maalikunstnik, ta valmistas ka skulptuure, seinavaipu, keraamikat ja kvaliteetseid pilte. Tegelikult kaunistab enamik tema teoseid väga olulisi hooneid kogu maailmas.

Miró looming: paljude mõjutajate all

Tuleb märkida, et Miró looming muutus aastatega märkimisväärselt. Ühelt poolt on tema maalitud maalid enne 1920. aastat iseloomustatud mitmesuguste mõjutustega. Miró kasutas fauvistide erksaid värve, kubismi kujundeid jne.

Hiljem, kui ta kolis Pariisi ja kohtus Picassoga, tema stiil hakkas küpsema sürrealistlike kunstnike mõjul. Nii on paljud tema teosed kavandatud tollase sürrealistliku luule visuaalsete ülekannetena. Need muutusid eeterlikumaks ja kuju vähendati punktideks, joonteks ja värvideks.

On näiteid, mis võimaldavad meil jälgida ja paremini mõista stiilimuutust, mida kunstniku töö kannatas.

1921: Talumaja

«Talumaja» - nga.gov

Talumaja See on autori üks silmapaistvamaid pildilisi teoseid, väga detailne stiil. Miró hakkas seda maali maalima ühes oma toas perekonna talus Mont Roigis. Niimoodi see pilt tähistab tema lapsepõlve mälestusi. UmbesTalumaja, ütles maalikunstnik, et "tahtsin teha kokkuvõtte ümbritsevast maailmast ...".

1927: Sinine täht

See abstraktne maal on Miró kuulsaim. Tegelikult on see kõigi aegade oksjonil kõige kallim (23 miljonit naela). Miró ise ütles, et see maal oli tema karjääri pöördepunkt minimalistlikumate stiilide poole. Niimoodi Sinine täht See oli üleminek kujundliku ja abstraktse kunsti vahel.

1937: Vana jalatsi natüürmort

«Vana jalatsi natüürmort» - hollywoodsmile310 / Flickr.com

Tema Vana kingi natüürmort See on kujundliku stiili piires. Alates sellest ajast on see üks Joan Miró kõige olulisemaid ja sümboolsemaid kujundlikke maale jäädvustada maalikunstniku nägemus enne kodusõda.

See ei esinda konkreetset hetke, vaid sõja kannatusi ja tragöödiat. Värvid annavad muljetavaldava kromaatilise agressiivsuse mis ei ilmunud enam üheski teises Miró maalil. Aastaid hiljem kirjeldas Miró teost järgmiselt:

“Seal olid tolle aja traagilised sümbolid, ilma et mina seda teaks; tragöödia armetust leivatükist ja vanast kingast, julma noa ja pudeliga läbistatud õunast, nagu põlev maja. ”

Kujutavast abstraktse kunstini: pidevalt muutuv stiil

«Sõnumi sõnum» - appelogen.be / Flickr.com

Nagu näete, kui võrrelda Talumaja või Vana jalatsi natüürmort koos Sinine täht, On Miró maalid kogu tema karjääri jooksul läbinud stiilimuutuse. Kataloonia maalikunstnik puudutas paljusid stiile ja värve, muutes tema teose üheks kõige mitmekesisemaks.

See, mida ta alati väitis, oli tema teoste üks olulisi omadusi. Ja kas see ongi Miró otsis alati sümboleid esindada igapäevaste elementide ja teemade tähendust.

Muud autori tööd: keraamilised seinamaalingud ja skulptuurid

1957-1959: päikese ja kuu seinamaalingud

«Kuu» - Rubén Ojeda / Wikimedida Commons

Paljud Kataloonia maalikunstniku loomingul on olnud suur tähendus. Mitte ainult tema maalid, vaid ka keraamilised skulptuurid. Nende hulgas Tohutud keraamilised seinamaalingud paistavad silma Kuusein ja Päikese seinPariisis Unesco hoone jaoks. See teos on rahvusvaheliselt üks tuntumaid.

1983: Naine ja lind

«Naine ja lind»

See skulptuur avati aastal, mil Joan Miró suri. Ta on üks kunstniku kuulsusi ja asub oma sünnikohas, Barcelonas, keset parki, millel on oma nimi. Niisiis, kui olete Barcelonas ja soovite imetleda Joan Miró kunsti, on see hea koht.

Pole kahtlust, et meie ees on üks olulisemaid Hispaania kunstnikke. Soovitame teil jätkata Joan Miró loomingu uurimist, kuna see oli uskumatult viljakas Ja see on olnud lühike sissejuhatus. Kui viibite Barcelonas, võite külastada tema nime kandvat sihtasutust.

Loading...